《潇湘水云》是中国古琴十大名曲之一，为南宋著名古琴演奏家、作曲家、教育家、古琴浙派创始人郭沔（字楚望）所作。当时适值元兵南侵，南宋统治者偏安于一隅^[yú]之际，郭楚望移居于湖南宁远九嶷山下（潇水自九嶷山流过），时泛舟潇、湘二水，远望云水奔腾，九嶷山为云水所蔽，不禁联想到当时国势日危，不见天日，有如九嶷山之云遮雾绕。因而引发他对秀丽山河的赞美，及对山河残缺的关切和时势飘零的感慨，遂化起伏的心潮为奔涌的乐思琴声，作寄情于景的《潇湘水云》，借水光云影以抒抑郁、眷念之情。

《潇湘水云》曲谱最早见于明代《神奇秘谱》，共分十段：一、洞庭烟雨； 二、江汉舒晴； 三、天光云影； 四、水接天隅； 五、浪卷云飞； 六、风起云涌； 七、水天一碧； 八、寒江月冷； 九、万里澄波；十、影涵万象。此曲流传至后世，有多种谱本，结构也有一些变化，后经历代琴家发展为十八段加一尾声。今吴景略的演奏，是以《五知斋琴曲》（清徐琪撰于1722年）为本，同时吸收了其它琴谱之长。全曲情景交融，寓意深刻，被历代琴家公认为典范之作。

乐曲开始，旋律抒情潇洒，恬静宜人，以飘逸清丽的泛音、起伏跌宕的节奏展现出碧波荡漾、烟雾缭绕的意境，令人在洞庭烟雨中展开无限遐想。

第一句的旋律音调，自第二段从中音区展开，始终贯穿全曲。古琴特有的吟、揉手法，反复围绕着主旋律变化发展，深刻揭示了作者忧国忧民、抑郁忧虑的内心世界。

第四段低音区层层递升的浑厚旋律，通过大幅度荡揉技巧展示了云水奔腾的画面，打破了前面曲段中的压抑气氛，表现出作者翻滚的思绪。

第五段，乐曲第一句旋律在低音区变化再现，有欲起先伏之妙。第八段，再现了第四段的水云声，但情绪更为奔腾激越、热情奔放。

第九、十、十一，三段一气呵成，是全曲的高潮部分，以第五段的前两乐句为素材移高八度展开，高、低音区大幅度的跳动，按音、泛音、散音音色巧妙的组合，交织成一幅天光云影、气象万千的图画，表现了作者对祖国山河的热爱之情。

第十七、十八段是结尾部分，音乐转入低音区，旋律上行又回折，悠扬舒展的曲调烘托出幽静深邃的意境。最后再现的“水云声”，只是一种无力的余波，流露出作者内心无限的感慨。

《潇湘水云》一曲情景交融，云水奔腾，景色与内心浩茫之情互为表里，寓意深刻。全曲充分利用了古琴演奏中的“吟、揉、绰、注”技法，集中体现了古琴艺术“清、微、淡、远”的含蓄之美，是自南宋以来倍受各派琴家推崇的著名琴曲。